Schlagwort: Portrait-Werkschau 2025

  • Fotografin Eszter Barabas

    Jahrgang: 1982
    Wohnort: Enzesfeld-Lindabrunn, Österreich

    Biografie Künstler

    Eszter Barabas, gebürtige Ungarin, lebt seit 15 Jahren in Österreich. Nach ihrem Universitätsstudium zum Journalismus und Literaturwissenschaft (PhD) arbeitete sie im Kulturbereich in den unterschiedlichen Branchen bis sie ihre Affinität und Leidenschaft zur Fotografie entdeckte. Sie ist diplomierte Fotografin mit Meisterausbildung.

    Die Magie des Lichts fasziniert sie sich immer wieder aufs Neue. Es ist wie ein Pinselstrich, der die Szenerie zum Leben erweckt und die Emotionen ihrer Modelle zum Strahlen bringt.

    Sie liebt es, das Spiel von Licht und Schatten zu nutzen, um eine Atmosphäre zu schaffen, die die Geschichten ihrer Bilder erzählt und tiefe Emotionen im Betrachter weckt. Ihre Fotografie ist geprägt von Authentizität und Einfühlungsvermögen.

    Sie arbeitet eng mit ihren Kunden zusammen, um ihre Persönlichkeit und Einzigartigkeit in jedem Bild widerzuspiegeln. Ob es sich um Portrait-, Akt- oder künstlerische Fotografie handelt, ihr Ziel ist es immer, Momente festzuhalten, die eine Geschichte erzählen und die Seele berühren. Ihre Bilder sind mehr als nur Aufnahmen – sie sind Ausdruck ihrer Leidenschaft und ihrer Liebe zur Kunst der Fotografie.

    Instagram: @estelleartphotos
    Website: https://estellefoto.com

    Beschreibung Bild

    Mein Foto Trauer fängt einen intensiven Moment der Emotion ein und spiegelt für mich die Vergänglichkeit und Verletzlichkeit des Menschen wider. Dieses Bild erinnert mich an die Zerbrechlichkeit des Lebens und die Kraft der Gefühle.

    Ich habe es beim Fotowettbewerb eingereicht, weil es eine tief gehende Bedeutung für mich hat und eine universelle Botschaft transportiert. Es berührt nicht nur mich, sondern hat bereits mehrere Künstler inspiriert, darunter eine philippinische

    Künstlerin, die es nachgemalt hat. Dieses Bild erzählt eine Geschichte von Schmerz, Reflexion und innerer Stärke und zeigt, wie Kunst Emotionen über Grenzen hinweg verbindet.

  • Fotograf Dominic Euringer

    Jahrgang: 1987
    Wohnort: Neuburg an der Dona, Deutschland

    Biografie Künstler

    Meine Reise in die Welt von Film und Fotografie begann als autodidaktischer Sounddesigner und Settontechniker im Bereich Corporate-Film für Firmen wie Bosch, E-Gym, Audi und Henkel. Parallel dazu arbeitete ich als Kameraassistent für BR-Produktionen und entdeckte meine Leidenschaft für die analoge Fotografie. Dadurch vertiefte ich mein Verständnis für Bildsprache.

    Mit der Zeit wurde mir klar, dass mich vor allem die Geschichten hinter den Menschen faszinieren – ihre Erlebnisse, Emotionen und Perspektiven. Ob dokumentarisch, fiktional oder als authentisches Portrait: Mich begeistert es, visuell Geschichten zu erzählen. 2024 produzierte ich meinen ersten Kurzfilm, und seit Anfang 2025 arbeite ich als Produzent an einem Dokumentarfilm – ein weiterer Schritt auf meinem kreativen Weg.

    Instagram: @dominiceuringer
    Websitehttps://dominic-euringer.com

    Beschreibung Bild

    Dieses Foto von Horst entstand spontan bei einem Gespräch mit ihm und seiner Tochter am Küchentisch. Mich fasziniert daran die Verbindung zu ihm, die ich zufällig mit meiner Kamera festhalten konnte.

  • Fotograf Christian Meier

    Jahrgang: 1969
    Wohnort: Niederweningen, Schweiz

    Biografie Künstler

    Aufgewachsen auf dem elterlichen Landwirtschaftsbetrieb im Zürcher Unterland trat er traditionsgemäss in die Fussstapfen seines Vaters, lernte Landwirt und übernahm den Hof im Birchwald. In seinem Herzen stand und steht die Fotografie stets an erster Stelle; seit seiner ersten Hochzeitsreportage 2008 die Fotografie von und mit Menschen.

    Seit her begleitete er als Hochzeitsfotograf weit über 150 Hochzeitspaare an ihrem schönsten Tag fotografisch. Nach und nach kamen weitere Aufträge dazu, von Firmenportraits bis Werbekampagnen. Aber immer stehen die Menschen mit ihrer Persönlichkeit und Ausstrahlung, ihren Gefühlen und Eigenheiten im Mittelpunkt seiner Bilder.

    Dazwischen erlaubt er sich immer wieder Raum für freie Arbeiten um eigene Ideen umzusetzen und Neues auszuprobieren.

    Die Landwirtschaft, das Leben und Arbeiten in und mit Natur und Tieren, ist aber nach wie vor ein Teil seines Lebens geblieben, ein willkommener Ausgleich zur Fotografie und den Stunden am PC mit der Bearbeitung der Bilder.

    Instagram: @chrigel.li_2.0
    Website: https://christianmeier.photography

    Beschreibung Bild

    Hühner, oft unterschätzt und lediglich als Nutztier betrachtet, sind in Wirklichkeit erstaunlich komplexe und faszinierende Wesen. Sie begeistern mit ihren einzigartigen Verhaltensweisen, ihrem sozialen Zusammenleben und ihrer überraschenden Intelligenz.

    Aus dieser Tatsache entstand das #ChickenProject: Ich liess DarstellerInnen Raum mit unseren Hühnern Geschichten zu erzählen, von skurril bis emotional.

    Eines dieser Modelle war die talentierte Schauspielerin Fiona Rosamilia, hier portraitiert zusammen mit Stella. Mehr zu diesem Projekt hier: https://christianmeier.photography/blogleser/chicken-project.html

  • Fotograf Burak Bulut Yildirim

    Jahrgang: 1982
    Wohnort: Berlin, Deutschland

    Biografie Künstler

     Seit 2005 bin ich als Fotograf mit Spezialisierung auf Porträt- und Aktkunst tätig. Meine Arbeiten, in denen ich die transformative Wirkung des Lichts auf die menschliche Form erforsche, wurden in Ausstellungen in ganz Europa gezeigt. Als Sony Europe Imaging Ambassador (2018-2025) und Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Bildende Kunst (IGBK) verfolge ich neben kommerziellen Projekten auch den künstlerischen Ausdruck. Ich bin stolz darauf, mein Wissen als Fotografietrainer an über 5000 Schüler weitergegeben zu haben. Ich veranstalte regelmäßig Aktfotografie-Workshops für Fotografen in Berlin. In meinen Studios in Berlin und Istanbul kreiere ich mit verschiedenen Techniken und Lichtanwendungen einzigartige Porträts.

    Instagram: @burak.bulut.yildirim
    Website: https://burakbulut.info

    Beschreibung Bild

    In dieser Szene wollte ich durch die leicht geneigte Kopfhaltung des Models eine nach innen gerichtete Zerbrechlichkeit widerspiegeln. Ich habe die intensive Energie des Rots mit der frischen Gelbfärbung der Zitronen ausbalanciert, um eine ruhige und dennoch lebendige Atmosphäre zu schaffen. Mit den Mustern des Kopftuchs und einem sorgfältigen Lichteinsatz habe ich ein poetisches Farbenspiel kreiert, das den Betrachter einlädt, eine tiefe Verbindung zu dem stillen Ausdruck des Models herzustellen. 

  • Fotograf Hans-Peter Blandow

    Jahrgang 1952
    Wohnort Richterswil, Schweiz

    Biografie Künstler

    Hans-Peter hat sich Beruflich mit der Individualität der Menschen auseinandergesetzt und dadurch zur Makro-Fotografie gefunden. Als Pensionist erweiterte er seinen Blickwinkel und setzt sich seit zwei Jahren speziell mit der Augen- und Portrait Fotografie auseinander. Als Ziel die Persönlichkeit des Visavis festzuhalten in einem eigenen Stil zu definieren.

    Beschreibung Bild

    Titel des Bildes für mich ist Sehnsucht, gefangen im Alten, Suche nach Neuen, Gehen lassen Trauerbewältigung

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2025

    Titel: Augen

    Ausgestellt an der Werkschau 2024

  • Fotograf Rob Drelich

    Jahrgang 1961
    Wohnort Horgen, Schweiz

    Biografie Künstler

    Rob ist ein schweizerisch-amerikanischer Fotograf mit Sitz in Zürich, der Momente auf Film festhält oder kreiert (analoge Fotografie). Fotografie ist eine Leidenschaft, es geht um Licht und Schatten, die Intensität oder Subtilität der Farben von Ort zu Ort und Zeit zu Zeit oder von Person zu Person.  Jedes Foto spiegelt nur den Moment wider, in dem sich der Verschluss der Kamera öffnete und schloss, das Licht genau richtig einfiel oder die Szene einen bestimmten Eindruck hinterließ.  Poesie, die Natur, sogar bestimmte Arten von Filmen und natürlich die Menschen, mit denen ich zusammen bin, inspirieren die Fotos, die ich mache.

    Film erzeugt eine ganz andere ästhetische Wirkung, etwas Weiches, Dreidimensionales an sich.  Ein „Gefühl“, nicht nur ein Aussehen.  Ob in Schwarzweiß oder in Farbe, das hängt von der Art des verwendeten Films ab.  Aber noch wichtiger ist, dass jedes Bild ein gewisses Maß an Achtsamkeit für den Prozess und die Wirkung erfordert, die man zeigen möchte, und dass man einfach mit der physischen Welt verbunden ist.  

    Neben der Fotografie male ich auch.  Mehr, um Farben und Formen zu erforschen, aber die beiden, Malerei und Fotografie, befruchten sich irgendwie gegenseitig.

    Instagram: @robster_the_lobster1
    Website: https://www.artbyrobbid.com

    Beschreibung Bild

    Eine wunderbare Zusammenarbeit mit Halyna, diese Doppelbelichtung ihrer Pose, und ihre Wahl, als zweites Bild ein gedrucktes Foto einer Obstschale in meiner Wohnung zu verwenden.  Fotografiert mit Nikon FE und 55mm Micro-Nikkor-Objektiv, Portra 800 Film.

    Model Halyna

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2025.

    Das Bild fängt die lebendige Sanftheit eines offenen menschlichen Herzens ein, aber wie bei vielen zeitlosen Porträts nimmt das Modell mit seinem direkten Blick aktiv an der Fotografie teil, die Lippen sind fast bereit zu sprechen – überlagert von einem Stillleben des sanften Ausdrucks der Natur mit ihrer Lebendigkeit und Farbe.  Die Schönheit der Schnittblumen ist ein Spiegelbild des Modells, während die Schönheit des lebenden Modells gleichzeitig ein Spiegelbild der Blumen ist.

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2024.

    Bild von Rob Drelich – Gezeigt an der Porträtfotografie Werkschau 2024
  • Fotograf Mike Böhlen

    Jahrgang 1980
    Wohnort Zürich, Schweiz

    Biografie Künstler

    Mike Böhlen, Fotograf und Mitarbeiter IT an der ZHdK (Zürcher Hochschule der Künste), Wohnort Zürich.  

    Sein Fotografie-Grundwissen hat Mike sich zuerst selbst erarbeitet und dann mit einer Ausbildung zum Fotografen bei Viewfinder Mastery in Zürich vertieft. Da man jedoch nie ausgelernt hat, verfeinert er sein Wissen und Können immer wieder mit Workshops und tauscht sich regelmässig mit Fotografiebegeisterten aus.

    Von der Landschaftsfotografie kommend, hat er über die vergangenen Jahre seine Liebe zur Portrait- und Fine Art Nude Fotografie entdeckt. 

    Er fängt mit seiner Kamera Gefühle und Emotionen ein und lässt dadurch ganz persönliche Portraits entstehen. Die Bilder sollen die Personen zeigen, wie und wer sie sind. Des Weiteren ist es ihm in seiner Arbeit überaus wichtig, dass seine sinnlichen Fotos authentisch und ansprechend sind.

    Instagram: @magicalbokeh
    Website: https://magicalbokeh.com/ 

    Beschreibung Bild

    Shai ist eine starke und sehr facettenreiche Person und dieses Portrait zeigt sehr viel von ihrem Wesen. Auf der einen Seite zeigen ihr direkter fordernder Blick, welcher regelrecht den/die Betrachter:in herausfordert, das wilde Haar und ihr AK-47 Tattoo ihre Stärke und Unabhängigkeit. Gleichzeitig versteckt sie sich hinter den Haaren und zeigt mit den “Fragile” Warnstickern, dass auch sie eine verletzliche Seite hat, welche respektiert werden will.

    Das Shooting mit ihr war sehr abwechslungsreich und wird mir noch lange in Erinnerung bleiben. Mehr davon findet ihr hier:  https://magicalbokeh.com/editorials

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2025

    Title: Irina

    Diese beiden Fotos stammen aus einem BeInspired Workshop 2021 zum Thema “Natürliches Licht” mit dem Model Irina im Fotostudio Dietikon.

    Mike hat sich für das Einsenden dieser Fotos entschieden, da durch das spannende

    Licht-Schatten-Spiel, die pastelligen Farben sowie die verträumten Posen des Models eine tolle romantische Stimmung erzeugt wird. Durch das weiche Fensterlicht und die tolle Zusammenarbeit mit dem Model sind authentische und ästhetisch sinnliche Portraits entstanden.

    Ausgestellt an der BeInspired Fotoausstellung 2024

    Beschreibung Bild (Werkschau24)

    Titel: «LOST»

    Ein von Gras überwuchertes verlassenes Bahngleis inmitten eines Waldes- eine Lost-Place Kulisse. Man sieht eine junge Frau auf den Gleisen sitzend, mit nur einem weissen Hemd bekleidet und mit ihrem Kopf auf den angezogenen Knien liegend. Ihre Körperhaltung erzeugt eine nachdenkliche Stimmung. Ihr Gesichtsausdruck ist sanft und friedlich. Emotionen wie Einsamkeit, Verzweiflung, Melancholie sowie auch Ruhe, Zuversicht und Hoffnung werden spürbar. 

    Ziel dieses Bildes war es, das Verloren sein an diesem Lost-Place zu unterstreichen. 

    Vor der Kamera stand das kanadische Model Astrid.  (@astridadventure)

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2024.

    Bild von Michael Böhlen – Gezeigt an der Porträtfotografie Werkschau 2024
  • Fotograf Markus Schlegel

    Jahrgang 1967
    Wohnort St. Gallen, Schweiz

    Biografie Künstler

    Ich liebe die Arbeit als Fotograf, weil ich dadurch in meinem Leben eine grosse Abwechslung erlebe.

    Meine Bilder mache ich meistens draussen mit dem vorhandenen Tageslicht. 

    Mich interessieren Menschen und ihre Gesichter und es fasziniert mich sehr mit Menschen zu arbeiten.

    Ihre Ausstrahlung ist mir wichtig und zum Schluss gehört für mich das gedruckte Bild mindestens genauso dazu, denn so lässt das Kunstwerk erst so richtig strahlen.

    Instagram: @markusschlegelfotografie

    Beschreibung Bild

    Verschmelzung von Mensch und Natur

    Doppelbelichtung mit einer analogen Minolta XD7 Kamera von 1978

    Habe zuerst einen 24er Film mit Naturbilder mit Blumen, Blühten und Sträucher komplett belichtet. Danach komplett zurück gespult bis ein kleines Stück noch aus der Patrone guckt.Danach habe ich den gleichen Film wieder eingelegt und nochmals erneut fotografiert, diesmal mit Portrait von Menschen.Ergebnisse sind fast immer total unvorhersehbar, ein künstlerischer Aspekt.
    Seit Jahrtausenden betrachtet der Mensch die Natur aus einem egozentrischen Blickwinkel und bedient sich mit der grössten Selbstverständlichkeit an ihren Schätzen.Die Natur bildet die Grundlage und den Rahmen für unser Leben. Mit jedem Stück ursprünglicher Natur, das durch unser Eingreifen verloren geht, verlieren wir auch einen Teil unserer Seele.

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2025

    Das Bild entstand an einem kleinem Abendworkshop bei Pascal Uehli im Fotostudio in Dietikon.

    Mich interessiert schon lange die Arbeit von Pascal, und Dayane war schon lange mein Wunschmodel.

    Mit ihrer sympatischen und ausdrucksstarken Art. Es war ein sehr inspirierender Abend und hat mega Spass gemacht.

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2022

    Bild von Markus Schlegel – Gezeigt an der Porträtfotografie Werkschau 2022
  • Fotografin Ursula Staub

    Jahrgang 1961
    Wohnort Otelfingen, Schweiz

    Biografie Künstlerin

    « Catching the real Soul « durch die ganze wundervolle Breite, die das Leben bereit hält- am liebsten in Schwarz-Weiss, das ist meine Passion.

    Dabei stehe ich nie still, ich bin immer dran, mich weiter zu entwickeln und in neue Gefilde vorzudringen.

    Instagram: @ursula.staub
    Websitephotography-staub.ch

    Beschreibung Bild

    Mit diesem Bild zeige ich meine Art der Menschenfotografie. Die Abwesenheit von Farben, ein reliefartiges Licht-Schattenspiel und eine schnörkellose Umgebung hilft mir, mich auf das Wesentliche zu konzentrieren: Auf eine Szene, die der Fantasie Raum gibt und Fragen offen lässt.

    Model Nika.

    Linda, fotografiert bei natürlichen Licht vor einer Garageneinfahrt. Ich konzentrierte mich auf Lindas Augen und ihre hübschen Sommersprossen.

    Linda fuhr in der österreichischen Ski-Nati bis der Rücken ihr einen Strich durch ihre hoffnungsvolle Karriere machte. Und das war der Türöffner für ihre neue Karriere als erfolgreiches Model. Dieses Shooting bei mir war ihres allererstes Fotoshooting überhaupt.

    Ausgestellt an der Portrait-Werkschau 2022

    Bild von Ursula Staub – Gezeigt an der Porträtfotografie Werkschau 2022

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